在第二十二屆北京國際音樂節(jié)上，馬勒室內(nèi)樂團作為北京國際音樂節(jié)首支駐節(jié)樂團亮相，三場音樂會令觀眾大呼過癮，讓人對雙方未來兩年的合作更加期待。與此同時，一份新的三年合作計劃將啟動，北京國際音樂節(jié)與巴黎喜歌劇院完成簽約，一項縱跨三年，涉及劇目聯(lián)合制作、人才交流等多層面的深度合作將展開。

馬勒室內(nèi)樂團開啟“駐節(jié)之旅”

10月20日至25日，第二十二屆北京國際音樂節(jié)迎來重磅演出，享譽國際樂壇多年的馬勒室內(nèi)樂團在指揮大師弗拉基米爾·阿什肯納齊的率領(lǐng)下，為觀眾獻上三場精彩音樂會，保利劇院舞臺奏響沃恩·威廉斯、馬勒等的作品，同時本屆音樂節(jié)重點推出的兩位華人青年作曲家杜韻、周天的作品也由樂團傾力呈現(xiàn)。

值得一提的是，2015年樂團曾在芬蘭指揮大師薩洛寧率領(lǐng)下首次登上北京國際音樂節(jié)舞臺，給觀眾留下了深刻印象。與上次不同的是，馬勒室內(nèi)樂團此次是以“駐節(jié)樂團”的身份參演本屆音樂節(jié)，并由此開啟為期三年的駐節(jié)之旅。這也是北京國際音樂節(jié)20多年歷史上，首次邀請世界著名樂團擔綱“駐節(jié)樂團”。

據(jù)介紹，馬勒室內(nèi)樂團1997年由已故指揮大師克勞迪奧·阿巴多創(chuàng)辦，成員由來自全球20多個國家的年輕演奏家組成，樂團曾與包括丹尼爾·哈丁、丹尼勒·加蒂、杜達梅爾等在內(nèi)的眾多知名指揮家合作，是琉森音樂節(jié)駐節(jié)管弦樂團的核心組成部分，并且曾在薩爾茨堡音樂節(jié)、倫敦南岸藝術(shù)中心、紐約卡內(nèi)基音樂廳等舞臺進行過駐節(jié)或駐廳演出。而本次北京國際音樂節(jié)與其合作，將進一步拓展中國在國際樂壇“朋友圈”的表現(xiàn)。

中法藝術(shù)機構(gòu)定下“三年之約”

與此同時，近日，音樂節(jié)還與法國巴黎喜歌劇院在京舉辦了簽約儀式。這份為期三年的協(xié)議，包括雙方將聯(lián)合制作與傳播各自機構(gòu)的代表作，在2020年聯(lián)合推出由著名歌劇導演安德里亞斯·霍莫基執(zhí)導的比才歌劇《卡門》，并在明年北京國際音樂節(jié)中由指揮家余隆執(zhí)棒上海交響樂團演出；2022年雙方將獻上中國作曲家周龍《白蛇傳》的全新舞臺版本，而這也是該劇自2010年在北京亮相后再度歸來。

此外據(jù)北京國際音樂節(jié)藝術(shù)總監(jiān)鄒爽介紹，雙方還將在歌劇聯(lián)合制作的基礎(chǔ)上深入展開中法人才交流，探索更具開拓性合作項目的同時，也共同致力于開拓歌劇藝術(shù)受眾人群和推動青年藝術(shù)家、表演藝術(shù)家的交流合作。

北京國際音樂節(jié)藝術(shù)委員會主席余隆表示：“我們希望通過藝術(shù)聯(lián)結(jié)全世界，讓世界感受中國文化、聆聽中國聲音。我相信此次合作不僅是對兩個藝術(shù)機構(gòu)有著特別的意義，對于各自所在的國家和觀眾而言也同樣意味深遠。更重要的是這將有效促進東西方文化的對話和了解。”

多次合作結(jié)出豐碩藝術(shù)成果

伴隨著在全球舞臺上的藝術(shù)影響力不斷提升，北京國際音樂節(jié)與世界頂級藝術(shù)機構(gòu)在過去數(shù)年來始終保持著密切聯(lián)系。

早在2012年，音樂節(jié)便與歐洲古典音樂節(jié)中的翹楚——奧地利薩爾茨堡復活節(jié)音樂節(jié)簽署了歌劇聯(lián)合制作協(xié)議，后者由指揮大師卡拉揚1967年親自創(chuàng)辦，以獨特的藝術(shù)風格與卓越的演出水準聞名。 正是在這一歷史性合作的背景下，2013年在德國作曲家理查·瓦格納誕辰200周年之際，雙方以聯(lián)合制作的方式將瓦格納的恢弘巨作《帕西法爾》首次搬上中國舞臺，創(chuàng)造了中國歌劇舞臺的又一里程碑式演出。在2017年音樂節(jié)創(chuàng)辦20周年之際，北京國際音樂節(jié)與薩爾茨堡復活節(jié)音樂節(jié)再續(xù)前緣，聯(lián)合制作了根據(jù)1967年卡拉揚執(zhí)導版本改進的新版《女武神》。

讓人驚喜的是，隨后幾年間，音樂節(jié)與國際級藝術(shù)機構(gòu)的合作屢次結(jié)出豐碩藝術(shù)成果，并不斷為國內(nèi)觀眾呈現(xiàn)高水準的歌劇演出：2014年恰逢作曲家理查·施特勞斯誕辰150周年，音樂節(jié)與德國萊比錫歌劇院合作，推出了施特勞斯的歌劇《阿里阿德涅在納索斯》的中國首演。2015年，奧地利蒂羅爾音樂節(jié)以原班人馬來京演繹瓦格納的《特里斯坦與伊索爾德》和《紐倫堡的名歌手》。除原版舞美制作外，包括蒂羅爾音樂節(jié)管弦樂團、合唱團及駐節(jié)歌唱家在內(nèi)的數(shù)百位音樂家悉數(shù)造訪中國，再掀瓦格納歌劇狂潮。

緊接著，北京國際音樂節(jié)又在世界頂級藝術(shù)節(jié)行列中尋覓到新的藝術(shù)伙伴，有著歐洲歌劇舞臺潮流風向標之稱的法國普羅旺斯-艾克斯藝術(shù)節(jié)。在雙方合作的助力下， 20世紀最杰出的英國現(xiàn)代派作曲家布里頓的歌劇《仲夏夜之夢》，在第19屆北京國際音樂節(jié)的舞臺上實現(xiàn)了中國首演，歌劇舞臺藝術(shù)大師羅伯特·卡爾森親臨北京為該劇助陣。演出現(xiàn)場，觀眾們也被歌劇玄妙的音樂，以及充滿奇幻想象力的舞臺所折服。

音樂節(jié)“出手不凡”擴大朋友圈

新銳劇目方面，北京國際音樂節(jié)也“出手不凡”——從去年與比利時透明歌劇院聯(lián)合委約新銳作曲家安妮列斯·范·帕里斯所改編的音樂劇場作品《消失人的日記》上演，到今年與荷蘭藝術(shù)節(jié)、法國普羅旺斯-艾克斯國際藝術(shù)節(jié)、德國赫爾豪森藝術(shù)節(jié)聯(lián)合委約荷蘭作曲家米歇爾·范德阿最新創(chuàng)作的虛擬與現(xiàn)實音樂體驗《捌》在亞洲首演，則為國內(nèi)觀眾打開了另一扇門，讓大家有機會零距離接觸國際前沿歌劇藝術(shù)的代表作。

可以說，從北京國際音樂節(jié)誕生伊始，便努力融入世界古典音樂藝術(shù)舞臺，從單邊的引入，到雙向合作，音樂節(jié)廣交朋友，不僅與頂級藝術(shù)機構(gòu)保持密切合作，更培育了一批和音樂節(jié)有著深度合作和情感聯(lián)系的音樂藝術(shù)大師。從曾多次參演并獻上最新力作的波蘭作曲大師潘德列茨基，到傳奇小提琴家文格洛夫、齊默爾曼；從為觀眾獻上貝多芬鋼琴奏鳴曲與協(xié)奏曲雙全集的鋼琴大師布赫賓德，到多次登上音樂節(jié)舞臺的指揮大師迪圖瓦、艾森巴赫、帕沃·雅爾維、梵志登……正是憑借非同一般的影響力與號召力，一批批鐵桿知音匯聚在音樂節(jié)舞臺周圍，正是在他們的支持下，北京國際音樂節(jié)才走過了精彩的22個春秋，首都高雅藝術(shù)舞臺也才有如此亮麗的文化美景。（記者 倫兵 田婉婷）