《十萬個冷笑話》這個新國民喜劇IP，從漫畫到動畫再到院線電影，從游戲到舞臺劇再到短視頻，從周邊授權、衍生品再到實景娛樂，全方位、各品類的開發和拓展讓大家見到了其強大的商業價值，整個IP核心影響力不斷提升的同時，每一步的動作都讓粉絲和觀眾卯足了期待。這一次，超級網劇來了!

　　繼《鎮魂街》真人化改編成功之后，此次又推出《十萬個冷笑話》真人版超級劇集，可見一直深耕在二次元的奧飛有妖氣在全新布局泛二次元領域又邁出重要一步，這也是《十萬個冷笑話》這個IP首次穿透次元的全新嘗試，其意義不言而喻。在有妖氣的眾多漫畫當中，即使面上的眾多漫畫當中，《十萬個冷笑話》都屬于極具個性的。“這種獨特的氣質不僅體現在內容的題材和類型上，以及風格和表達上，其自身具備泛二次元屬性，有天然的穿透力，破次元的基礎非常好”，有妖氣電視劇中心總監、《十萬個冷笑線;這樣說道，漫畫、動畫、電影等各品類作品覆蓋和積累的受眾很廣泛，無論是在年齡跨度、性別比例、職業特征以及次元偏好上都有所體現。“所以，選擇其作為今年的主打，除了大IP策略外，我們經過了反復的分析和評估，最終是要給大家一個很有誠意的東西”。

　　關于《十萬個冷笑話》超級網劇的有關情況，我們獨家采訪了奧飛有妖氣電視劇中心總監、《十萬個冷笑話》真人版超級網劇制片人王。

　　1、能否簡單介紹一下《十萬個冷笑話》的項目情況，當初選擇《十萬個冷笑話》來進行真人劇改編有哪些具體方面的考慮？

　　這個項目是今年從零開始啟動的，三月初開始進行初步評估，整體策劃，之后是主創和團隊的篩選，然后到合作方的確立，大概用了半年多的時間。在這個過程中我有兩個源動力，一是早先大家都知道的《十萬個冷笑話》真人化IP開發進程，無論是在之前的動畫內容里還是不同品類的授權上，都可以預知到這一點。我們最終是希望可以進一步豐富十萬個冷笑話逐步構建的世界觀體系，同時可以反哺漫畫與動畫，成為更廣泛意義上的品牌。另外，相對于眾多漫畫IP，《十萬個冷笑話》是個性極其鮮明而且世面上很少有的那一款，天然泛二次元屬性很強，打破次元壁的能力強，有突破圈層爆款的潛質。我們這個改編嚴格意義上講不是通常所說的漫改劇，我們不完全是基于漫畫進行的真人化改編，而是對于整個IP體系進行的三次元改編，這個體系是《十萬個冷笑話》一開發以來慢慢形成的，包括漫畫、動畫番劇、動畫電影等，而且漫畫本身還沒有完結，整個世界觀還在構建當中。

　　確實存在一些需要重點攻克的難點。首先是敘事上，《十萬個冷笑話》單元結構相對，人物眾多，沒有特別完整且相對能夠滿足需要的長線;二，是時間軸與世界觀的建立是連載以來逐步擴充和構建的，其由點到面的創作方式給真人劇構建時空和世界觀提出了較大挑戰;三，是代表十冷精髓氣質的“吐槽”、“段子”、“腦洞”如何在三次元的世界里進行表現和延伸。當然，不同的喜劇表達方式，實現手段甚至到演員匹配，都是重點考量的方向。我和原作者寒舞也一直聊這個事情，討論如何將其體系里獨有的喜劇氣質移植在真人劇當中。坦白講，這是一個很撞擊的過程，不太容易，之前也沒有相似項目或成功案例。我和整個團隊一直處在建立，推倒，再重建的建構過程中，我希望我們現在所做的會是一個具有開拓意義的，這對我們之后的系列開發，或是到真人電影，都是很有價值的。

　　3、能否透露一下《十萬個冷笑話》真人劇中會有哪些角色，想找哪些演員來演？

　　熟悉整個十萬個冷笑話世界體系的都知道，人物很多，而且個性很鮮明，很有風格，我們的人物授權一直做得就很好，可見在觀眾心中是很受歡迎和喜愛的。但所有人物都用顯然也不合適，我們還是會著重在經典角色上有所保留，如大家所熟悉的哪吒、河神等，當然不排除敘事線的需要，會新添一些人物，如果效果好，有可能這些人物還會反向輸出給漫畫或者動畫，繼續拓展人物關系和整個世界體系。提到演員，會匹配為第一原則，外形是一方面，更重要的是氣質和風格。無論是哪吒、河神還是雷神，角色自身的個性和喜劇感就比較強，而這一點我希望是延續，不要被掉。

　　4、我們目前所看到的漫改作品撲街比例極高，能否談一下原因或是問題在哪里？

　　提到這個問題，不得不承認的是漫改真人化難度很大，本身潛在較大概率的失敗可能性。原因也是多方面的，一是市場層面，在項目定位及目標群體上，不清楚拍給誰，也沒能夠連接上受眾傾向和真正感興趣的的內容;二是創作層面，漫畫、動畫這些二次元作品的創作流程，思維和表達與真人劇存在很大的差異，大到世界觀，小到行為動作，都一直有各種撞擊，我現在做的幾個項目幾乎都遇到了這樣的問題;經驗和思維方面，缺乏經驗又受限于原作本身，怕失去原著粉，過分追求還原，而處處要求還原本身就是一個尷尬的改編;還有的失敗例子是根本沒有想好怎么做，尤其在之前IP熱的時候，外加資本的推動，儲備了很多IP，后來又不得不開發，其中也包括一些不適合改編真人和改編難度極大的漫畫IP。

　　改編創作涉及很多方面，這是一個復雜的工程，不僅是方向和策略，簡單地說幾點，首先評估一個漫畫是否適合真人化，某種程度上是漫改成功的前提。同時，從創作角度上講，繞不開的是提煉和取舍，還要把握好還原和原作之間的關系;然后是要有制作體系的思維方式，具體到如何去表達如何去呈現，且在預算可控的條件下完成。二次元作品大多腦洞很大，經常遇到沒有辦法呈現或者呈現的成本非常高，這都是要考慮的問題。此外，目標受眾和圈層定位也是很重要的要素，除了題材、類型、方向等這些一般性因素外，還要平衡不同次元人群的接受范圍和程度，這里面我們后臺數據能很好給出一個指向，所以做這部分時，我還會統籌考慮平臺、作者作品以及動畫創作等相關信息。

　　熟悉有妖氣的人都知道，這里是最早的原創漫畫者成長的平臺，誕生了一些非常知名的漫畫作者和作品。有妖氣漫畫具有很強的個人創作意識，有原發性的特征，這里就像是一個個匠人用技藝在打磨自己的作品，靠著這種藝術家獨有的氣質和才華，在時間積累中沉淀了一些經得起篩選和的作品，有的作品已經連載了七、八年，而且還在持續，用戶數、粘合性和付費行為表現一直都很優異。這一點其實為我們做IP真人向深度開發以及如何去拓展用戶新增量提供了可控性和可預期。

　　我們目前開發的項目，主要是S級和A＋級的，這也是我們電視劇中心的重點方向。題材和類型很豐富且內容非常年輕向，在改編上有會一些不同側重，舉個例子，比如少年向漫畫，多以熱血、格斗、動作為主，我們對制作層面要求很高，因為看似漫畫里極其簡單的場面和動作，在真人當中實現起來有時難以想象。我們會細分和取舍，同時在制作流程上把控更為嚴格。當然像少女向漫畫，多以情感、偶像、甜寵、生活為主，這個方向我們會在劇作的層面上有更高的要求，花費更多的時間和精力。除了內容層面考量，我們會根據等級、流量、方向、目標市場等對IP進行細分，匹配最佳的開發、制作和合作方式。

　　很顯然，鎮魂街第一季不僅是圈層爆款，影響力的外延已經突破了二次元，也是國內漫改領域繞不開的話題，某種程度，意義大于項目本身。我們在做項目復盤和后續系列開發時，除了內容創作層面，注意到受眾的疊加合力和直接使其迅速成為圈層爆款。12－24歲男性是我們平臺最集中受眾，許辰的《鎮魂街》又是一個少年向極強的作品，一直是平臺top1，這里平臺和漫畫兩個受眾群體有一次高度疊加效應，經過7、8年長時間打磨和沉淀，粉絲忠誠度和寬容度很高，真人劇又基本保留了少年感的這個精髓和熱血的中二氣質，使得漫畫和平臺核心粉在這個過程保留并再次疊加，這種核心粉的高度疊加帶來了直接，并逐步拓展到泛二次元。這種高是由作品沉淀和IP粘性決定的，而不是單一的流量絕對值。我們既看到《鎮魂街》原著粉對網劇播放量的影響，也在后臺看到網劇對于漫畫關注度和用戶量增加的作用，這種影響是相互的，是高效的，正因為這一點，使得整個IP真人化成功破壁并具備系列化長期開發的可能和價值，而拓展到三次元也客觀提升了IP更廣泛的品牌性和影響力。

　　8、看到影視化是奧飛有妖氣之后的發展重點之一，除了像《十萬個冷笑話》、《鎮魂街》之外，還有其他項目的計劃嗎？

　　目前奧飛有妖氣自主開發的項目中，除了新國民喜劇《十萬個冷笑話》，經典IP《鎮魂街》外，還有主打少年向的超能力系列，少女向特色類漫畫《小龍的隨身空間》和溫情成長向《饅頭日記》，以及硬科幻類型的記憶系列，后續還有《端腦》的多品類。

　　我們與各平臺都在保持比較密切的溝通，目前的計劃是希望預計在2019年底、2020年初能夠跟大家見面。

　　有統計顯示，截止到2018上半年，中國二次元核心用戶已過8000萬，泛二次元人群更是達到3.5億，伴隨90、00成長為未來消費的主力軍，這個關乎未來泛娛樂發展的重要組成部分，無論是產業規模、市場預期、變現模式都將越來越清晰。但事實上，“泛二次元的生意并不如想像中好做，起步晚、問題多、壁壘強、門檻高，突破難”，是擺在面前的現狀，王也并不回避。經典漫畫IP改編真人劇的影視化進程也在加速，這種著眼和穿透次元的策略是否是大IP的未來之？該來的最終還是來了，答案留給時間。